Biografía de El cuarteto de nos

Alvaro Pintos: batería y voz

Gustavo "Topo" Antuña: guitarra

Roberto Musso: guitarra y voz

Santiago Marrero: teclados

Santiago Tavella: bajo y voz

Ex integrantes

Riki Musso: guitarra

El Cuarteto de Nos comienza en el año 1984 en Montevideo, aunque Tavella y los hermanos Musso ya tocaban juntos desde 1980, año en que dieron su primer recital totalmente instrumental en el Teatro “El Tinglado”.

A su vez componían, y mientras buscaban su propio estilo musical, tocaban en el Teatro “La Máscara”, en “El Circular”, en el “Teatro de la Alianza Francesa”, etc. A raíz de estas presentaciones el sello Ayuí les propone grabar su primer (medio) disco, que seria compartido con Alberto Wolf. La propuesta es aceptada y en el año 1984 sale a la luz.

También en 1984 se suma el cuarto integrante Álvaro Pintos como baterista fijo, ya que hasta el momento Leonardo Baroncini era quien los acompañaba como invitado.

En 1985 suben al escenario ubicado en la feria de Villa Biarritz con papel de aluminio en las piernas y globos sujetos a la cabeza, generando interés en el público.

Desde esa época la originalidad de sus múltiples shows ha dado frutos y tienen una amplia lista de seguidores de todas las edades.

Soy una Arveja, su primer LP, sale en 1986 y se presenta en 1987 en el teatro El Galpón, donde hacen oficiales los disfraces de viejas (referidos al tema undécimo del mismo disco). Estos disfraces fueron usados en innumerables presentaciones.

Realizan su primer ciclo de actuaciones Homenaje a Cuarteto de Nos en 1988 en “El Tinglado” mientras graban Emilio García, su siguiente disco. El nombre del LP hace referencia al manager imaginario que la banda tenía en esa época, así como “Tajo” refiere al origen imaginario de la banda, la ciudad de Tajo. La presentación de este disco se realiza en un ciclo en el Teatro del Notariado, donde Los Bedronclos y Tuquito Y Sus Cowboys (parodias realizadas por ellos mismos) actúan de teloneros.

En 1989 recorren el país con sus presentaciones y en diciembre de 1991 se presentan por 1º vez en Argentina en la Segunda Bienal del Arte Joven

La grabación de su siguiente disco Canciones del corazón comienza en 1990, al tiempo que se presentaban un ciclo en “La Tramoya” y otro en el teatro del Notariado

El disco “Canciones del Corazón” (Orfeo), fue presentado en Teatro El Tinglado.

En 1994 se edita “Otra navidad en las trincheras”, que es inmediatamente aceptado por público y prensa. El CD, obtiene por sus ventas los galardones de cuádruple disco de platino en Uruguay y es hasta la fecha el disco de rock más vendido en la historia del país.

En el 2007 Cuarteto de Nos es nominado al Grammy Latino con “Yendo a la casa de Damián” del disco Raro. Además ha promocionando su último trabajo por todo el continente, realizando presentaciones impecables tanto en el Festival Vive Latino en México, como en el Festival Rock al Parque en Colombia.

Discografía
Soy una arveja (1986)
Emilio García (1988)
Canciones del corazón (1991)
Otra Navidad en las trincheras (1994)
Barranca abajo (1995)
El tren bala (1996)
Revista Esta (1998)
Cortamambo (2000)
El cuarteto de Nos (2004)
Raro (2006)
Bipolar (2009)
Lo mejor de El Cuarteto de Nos (2010)
Porfiado (2012)

Agradezco a:http://www.cuartetodenos.com.uy/por la información

Biografía de the gorillaz

La historia de Gorillaz es el clásico disparate. Stu-Pot, amigo de los fines de semana, algo lelo y buen chico, obsesionado con los teclados, es el empleado estrella del Emporio del Órgano del tío Norm, camino de convertirse en el director comarcal. Pero entonces llega el sábado para poner fin a la semana (como si fuera un domingo pero con las tiendas abiertas).

Murdoc, con su pandilla de chicos ordinarios, irrumpe en la tienda en un destartalado Opel Astra. Su plan: hacerse con los sintetizadores y formar un grupo de éxito con el botín. Se mete... ¡CRASH!... a través del escaparate y... ¡CRASH!... choca con la cabeza de Stu-Pot, partiéndole el globo ocular. El resultado: 30.000 horas de servicio comunitario para Murdoc, más 10 horas a la semana cuidando a Stu-Pot en estado vegetativo.

De repente, las dotes suicidas de Murdoc para la conducción hacen que la vida de otro giro. Mientras intentaba dibujar un círculo completo derrapando en el aparcamiento del Tesco en Nottingham, arroja a Stu-Pot a través del parabrisas directamente hacia un bordillo. Stu-Pot se parte el otro ojo, su mente renace y se convierte en un joven dios de ojos negros y pelo de puerco espín y una mirada ausente. Y no sólo es eso, sino que su forma de tocar el sintetizador toma un carácter realmente misterioso.

Material pop de primera. Stu-Pot es rebautizado 2D, debido a que tenía dos abolladuras (dents) en su cabeza. Ahora Murdoc necesita un batería.

Retrocedamos unos años. En el estado de New York, un chico de clase media llamado Russel es expulsado de su elegante colegio privado porque había sido poseído por el diablo. Estuvo en coma durante cuatro años hasta que un elaborado exorcismo le liberó. Russel se matriculó en el Instituto de Brooklyn, donde forma filas con un grupo de músicos callejeros, raperos y disjockeys de talento. El Hip-Hop salva su alma. Durante un tiempo. Una bala perdida mata a todos sus amigos y, puesto que Russel, el único superviviente, yace en estado de shock, los espíritus de sus camaradas invaden su cuerpo, profiriéndole unos ojos blancos de poseído y dotándolo de unas asombrosas dotes para la percusión, el rap y el hip-hop en general.

Sus padres se mudan a Inglaterra, donde esperan que tenga la ocasión de gozar de una vida más tranquila. No habían contando con Murdoc, que siguió la pista de Russel en una tienda de música rap del Soho. Ahora al grupo de principiantes tan sólo les hace falta un guitarrista. Ponen un anuncio en el NME. El mismo día de publicación del anuncio, le envían un contenedor de mercancías a su puerta. De él salta una pequeña japonesa con una Les Paul. Les farfulla algo incomprensible antes de lanzar un fraseo definitivo para rematarlo con un gran salto de kárate. Los chicos se quedan mudos. Noodle tiene algo que decirles. Soy Noodle.

Nacen Gorillaz y así lo rubrican en medio del caos total de su primera actuación. Así es como se crean las leyendas.

Biografía de The verb

The Verve es una banda británica de rock y britpop, formada en Wigan, Inglaterra, en 1989.

Estuvo compuesta originalmente por el vocalista Richard Ashcroft, el guitarrista Nick McCabe, el bajista Simon Jones y el baterista Peter Salisbury. Simon Tong se incorporó posteriormente como guitarrista.

Fue uno de los grupos británicos más importantes de la década de los 90, a pesar de las discusiones internas, problemas de salud, adicciones a las drogas y diversos pleitos judiciales que afectaron a sus integrantes.

En el año 1998 su álbum Urban hymns obtuvo el galardón de Mejor álbum del año en los Brit Awards 1998. The Verve obtendría así mismo el premio a Mejor grupo del año, superando a bandas como Radiohead y Oasis.

Debido a problemas creativos entre el vocalista Ashcroft y el guitarrista McCabe, la banda se separó en 1999. En 2007, ocho años después de su ruptura, volvieron a reunirse para grabar un nuevo álbum y comenzar una gira por el Reino Unido.

Tabla de contenidos [ocultar]
1 Historia
1.1 Formación y primer EP (1989 - 1992)
1.2 Primer álbum (1993-1994)
1.3 Segundo álbum y primera ruptura (1995-1996)
1.4 Éxito mundial (1996-1998)
1.5 Controversia y ruptura (1999)
1.6 Actividades después de la ruptura (1999-2007)
1.7 Regreso y nuevo álbum (2007-presente)
2 Miembros
2.1 Miembros anteriores
2.2 Miembros adicionales
3 Discografía
3.1 Álbumes de estudio
3.2 Recopilaciones
3.3 EP's
3.4 Sencillos
4 Referencias
5 Enlaces externos

Historia:

Formación y primer EP (1989 - 1992):
The Verve (originalmente llamada Verve) se formó en la ciudad de Wigan en 1989. Liderada por el cantante Richard Ashcroft, comenzó a tener cierto renombre a principios de 1991 por su habilidad para cautivar audiencias con sus aptitudes y texturas musicales.

Compartiendo los miembros gustos por The Beatles, Pink Floyd, Funkadelic y Krautrock, firmaron con Hut Records y su primer EP, Verve EP, se convirtió en un gran éxito, impresionando a la audiencia por el trabajo de guitarra etérea de Nick McCabe y su rock espacial psicodélico.

El álbum, con la portada del diseñador Brian Cannon, fue publicado en el otoño de 1992, y del mismo se desprendieron los sencillos «All in the mind», «She's a superstar» y «Gravity grave».

Primer álbum (1993-1994):
El primer álbum, A storm in heaven, se editó en 1993 bajo la tutela del productor de britpop John Leckie, con éxito para la crítica, aunque el público no lo secundó.

Su segundo sencillo, «Slide away», llegó al primer puesto de las listas de indie rock. Debido al éxito obtenido, ganaron un lugar en el festival de rock alternativo Lollapalooza en 1994.

La gira tuvo un saldo negativo, ya que Ashcroft tuvo que ser hospitalizado a causa de la deshidratación que le produjo una sobredosis de éxtasis, y Salisbury fue arrestado por destrozar una habitación de hotel en Kansas.

Después de la gira, la discográfica de jazz Verve demandó a la banda por infringir el copyright y los forzó a cambiar el nombre a The Verve.

Segundo álbum y primera ruptura (1995-1996):
El caos continuó durante las sesiones de grabación del siguiente álbum, A northern soul, aunque comenzaron en forma exitosa. Incluso McCabe se refirió a las tres primeras semanas de grabación como "las más felices de su vida".

No obstante, el abuso de las drogas y la relación turbulenta entre Ashcroft y McCabe comenzaban a desgastar al grupo. Ashcroft describió posteriormente la experiencia como "cuatro meses intensos, locos. Realmente fuera de control. De una forma genial, pero también de una forma terrible. Como sólo la buena música, las drogas malas y las emociones mezcladas pueden hacerlo".

Dejaron el sonido neo-psicodélico de A storm in heaven y se centraron en un rock alternativo más convencional. Los sencillos «This is music», «On your own» y «History» llegaron al top 40 de las listas británicas. El estilo de los dos últimos fue particularmente novedoso, ya que se trataba de baladas.

A lo largo de este periodo, el guitarrista de Oasis y amigo de Ashcroft, Noel Gallagher, escribió la canción Cast no shadow, inspirada en el atormentado vocalista, incluyendo una broma interna sobre que Ashcroft estaba tan delgado que no hacía sombra. La obra se puede encontrar en el álbum (What's the Story) Morning Glory?. Ashcroft le devolvió la gentileza con la canción Northern soul.

Debido a los problemas internos y el hecho que las ventas no resultaron tan buenas como se esperaba, se separaron momentáneamente tres meses después de la publicación del álbum.

Éxito mundial (1996-1998):
Ashcroft intentó reunir a todos los integrantes unas pocas semanas después de la disolución, pero McCabe rechazó la invitación. Lo sustituyó Simon Tong, un antiguo compañero de colegio en Wigan, como guitarra solista durante la gira.

Ashcroft, Jones, Salisbury, y Tong siguieron adelante y comenzaron a escribir canciones para el nuevo álbum, con lo que todo 1996 estuvo dedicado a las sesiones de grabación.

En 1997, Nick McCabe volvió a sumarse sin que Tong se marchara. En un momento crucial para ellos, con la formación al completo, pasaron por un proceso de grabación "espiritual" (es decir, con drogas) hasta acabar uno de los discos clásicos del britpop, Urban hymns.

Por primera vez en su carrera, The Verve experimentó éxito comercial, no sólo en el Reino Unido, sino también en los EE. UU. y en gran parte del mundo.

El primer sencillo, «Bitter sweet symphony», entró en las listas británicas en el segundo lugar, y llegó al duodécimo puesto en los Estados Unidos.

También alcanzaron el Top Ten con los éxitos «Lucky man» y «The drugs don’t work», logrando este último el primer puesto en el Reino Unido.

Ese mismo año Urban hymns obtendría el galardón de Mejor álbum del año en los Brit Awards 1998. The Verve obtendría así mismo el premio a Mejor grupo del año, superando a bandas como Radiohead y Oasis.

Controversia y ruptura (1999):
Artículo principal: Bitter sweet symphony
Si bien la letra de «Bitter sweet symphony» fue escrita en su totalidad por Ashcroft, al día de hoy se acredita también a Mick Jagger y Keith Richards. Esto se debe a que la canción utiliza un riff similar a «The Last Time», canción de los Rolling Stones. The Verve originalmente había negociado la utilización de este riff, pero la compañía que poseía los derechos argumentó que lo utilizó "más de lo estipulado". El problema llegó a instancias legales y The Verve se vio obligado a compartir los derechos de autor.

Sin embargo, y teniendo en cuenta el éxito obtenido por la canción, una nueva instancia judicial obligó a The Verve a ceder el 100% de los derechos. En una entrevista, Ashcroft dijo: "esta es la mejor canción que Jagger y Richards han escrito en los últimos 20 años".

Ya en plena gira, el bajista Simon Jones perdió el conocimiento en el escenario. Además Nick McCabe abandonó la gira inesperadamente y decidió que no podía tolerar la vida de constantes viajes.

Continuaron con el guitarrista de estudio B.J. Cole, pero la fuerza que tenían desde su retorno se desvanecía. Después de ser cabeza de cartel en algunos festivales, guardaron silencio. Entonces comenzaron a correr rumores de que se separarían definitivamente, y finalmente, en abril de 1999, la ruptura se hizo oficial.

Actividades después de la ruptura (1999-2007):
Simon Jones y Simon Tong comenzaron a formar un nuevo grupo, The Shining , con el ex guitarrista de The Stone Roses John Squire, aunque nunca acabó de conformarse en su totalidad. Tong también sustituyó a Graham Coxon en alguna de las giras de Blur y ha sido guitarrista adicional. 
Agradezco a:http://www.musica.com por la información